El renacer de Kepa Junkera, el trikilitari que dio la vuelta al mundo

Las tradiciones perduran a través de la memoria compartida. Lo hace también un instrumento como la trikilitxa, el popular acordeón diatónico vasco que se mantiene vivo también gracias a algunas de sus figuras más representativas. Si el pasado año se recuperaba con un cómic la vida de Jacinto Rivas ‘Elgeta’, innovador del siglo XX, ahora la película documental Kepa Junkera. Berpiztu reivindica la carrera de Kepa Junkera, referencia ‘triki’ de nuestros días que vuelve del silencio que le impuso un ictus a finales de 2018.

El filme de Fermín Aio es un repaso tan enérgico como el propio Junkera de su vida y su carrera, desde una infancia en el barrio obrero de Recalde (Bilbao) hasta ganar un Grammy o tocar con Andrés Calamaro. Un acercamiento a este torbellino artístico que se convirtió en una de las figuras más internacionales de la música vasca y que no rehuye al Junkera de hoy, ese «otro Kepa», como resume Aio a Cine con Ñ en la presentación de la película en Madrid. En rehabilitación tras el duro golpe a su salud hace cuatro años, la película se presenta también como el particular renacer (berpiztu en euskera) público y artístico de un hombre que, pese a todo, sigue creando.

El documental de Kepa Junkera y el «tercer ojo»

El documental sigue el camino de Junkera como artista desde sus inicios. Primero como niño que se apasiona por la trikilitixa y luego como joven rompedor e improvisador de algunas de las convenciones musicales del folclore vasco, mezclándolas sin reparos con otras músicas contemporáneas y de otros lugares del mundo. Experimentaciones que sorprendieron a los más tradicionalistas e incluso le valieron algún abucheo en algún acto público, como refleja el documental. Fermín Aio, director de Kepa Junkera. Berpiztu, destaca esa capacidad de Junkera, que mantuvo toda su carrera, «de reinterpretar esa música ancestral y materna», que incluso impulsó el desarrollo de otros instrumentos como la alboka.

La película se mueve en el diálogo entre esas innovaciones y la paulatina conversión de Kepa Junkera en un clásico en sí mismo. Un referente para las nuevas generaciones y para músicos de otros géneros con los que el ganador del Grammy siempre quiso establecer sinergías en su amplia producción discográfica. «Tiene un don para conectar con tanta gente diferente, de liar a tantas personas distintas», comenta Aio, que ha reflejado ampliamente esos permanentes encuentros con artistas como Pedro Guerra, Estrella Morente, Miguel Bosé, Andrés Calamaro, Ara Malikian o Dulce Pontes.

Dentro de los activos más importantes de Junkera, que le valieron para recorrer el mundo con su inseparable instrumento, Aio destaca también «ese tercer ojo» que ha tenido siempre. «Es esa manera de adelantarse a los demás tan especial… se adelantó hace 10 años a las pandereteiras, que ahora son un fenómeno a través de Las Tanxugueiras, por ejemplo. Tiene esa visión», dice el director. El responsable del documental asegura que aportó cosas a la película «que al principio no entendía, y luego eran imágenes muy poderosas», y cita como empeño personal del artista las imágenes que abren el filme, en las que una mujer limpia cuidadosamente las trikitixas.

La reconexión con la vida

El regreso de Junkera a la actividad se produjo en 2021, con un libro, aún en proceso, que ilustrará toda su trayectoria y que se ha hecho con la colaboración de distintos artistas. Fue en ese momento que su exmujer, Miren Goikouria, pensó que era buena idea hacer también un documental. Se lo ofrecieron a Aio, que iba a hacer un proyecto con el trikilitari antes del ictus. «Era un persona que estaba en todos lados: conciertos, discos… y había desaparecido de repente y mucha gente no sabía bien qué había pasado. El documental habla de su carrera y sus amistades, pero también del Kepa de ahora. Es como su nueva forma de mostrarse al público», comenta el director.

El documental registra con respeto pero sin omisión el proceso de readaptación del músico y su familia a su nueva realidad, con mucho trabajo de rehabilitación para mantenerse conectado con lo que le rodea pese a su dificultad para hablar, por ejemplo. «Está obligado ahora a expresarse con palabras muy cortas, con palabras sueltas», explica Fermín Aio, que recalca la paciencia del músico para hacerse entender y el buen ejercicio que significa, tanto para emisor como receptor, comunicarse con él.

Todo eso está en Kepa Junkera. Berpiztu, que asume su tercer apellido y espíritu vital (berpiztu, renacer). Aio: «Es una palabra suya, de Kepa. Él decidió que ya había estado suficientemente tiempo «hacia dentro», recuperándose del ictus, y que quería volver a salir a la calle. Y lo ha hecho hasta las últimas consecuencias». Preguntado por la posibilidad de escuchar música inédita del trikilitari en el futuro, el cineasta es optimista: «Creo que está en un proceso creativo que no se acaba aquí. No sé cómo lo va a hacer, pero yo lo veo con esa capacidad de seguir creando». Es ese espíritu constructivo e inconformista el que, según Aio, «te conecta con la vida».

Imágenes: Kepa Junkera. Berpiztu – Joserra Producciones